田家：2007年6月にリリースされたアルバム『COYOTE』から「荒地の何処かで」でした。『COYOTE』は良いアルバムだなあと当時も思いました。一人の男がモチーフになって作られたというストーリー性やモチーフ、情景について改めて聞かせて頂けますか。
佐野：アルバム『COYOTE』は映画のサウンドトラックを作ってみようという発想で作った。主人公はある中年の男、その男を巡る物語だ。
田家：主人公を描いた時に、COYOTEという言葉はあったんですか？
佐野：ソングライティングの中で思いついた。
田家：その言葉には思い入れがあったんですか？
佐野：インスピレーションだ。
田家：そういうロードムービーのような架空のサウンドトラック盤という時には、シナリオを先にお書きになるんですか？
佐野：そう。机のどこかにそのシナリオがあると思う。そのまま映画になるかもね。
田家：どのくらいの長さのものなんですか？
佐野：90分くらい。
田家：そこには、どこまで書き込まれてるんでしょう。
佐野：正確には覚えてないな。
田家：どなたか映像作家の方が、シナリオを下地にしてそれだけの長さの映像を作れると。
佐野：ウケるかどうかは分からないけど、作ろうと思えば作れると思う。
田家：それをご自身でやってみようという風には？
佐野：思わない。僕自身はミュージシャンだから。
田家：このアルバムができればそれでよかったと。アルバム『COYOTE』の中には「コヨーテ、海へ」という7分半の曲も今回のベストアルバムに入っておりますが、この曲はとても重要な場面で流れるんでしょうね。
佐野：ラストに近い場面で流れたらいいな。エンドテロップかなんかと一緒に。
田家：こちらはアルバムでお楽しみいただきましょう。先週のお話でジャック・ケルアックという作家の話が出ました。あの方の代表作が『路上』で、THE COYOTE BANDだと「荒地」です。そういう違いはありそうですか？
佐野：その文脈は、僕の中にはない。
田家：イメージするものは一緒なんですか？
佐野：それらは理屈ではなく、自分の中では音楽で繋がっている。
田家：佐野さんの中で、2000年代という時代のイメージは路上じゃなくて荒地なのかなとも思いました。この話は後ほどお聴きいただこうと思います。
